«Гармония и пространство»: в Донском Казачьем театре открыта выставка работ Сергея Шабанова, объединившая работы, созданные мастером за последние годы.
В представленной экспозиции — пейзажи. А выбор темы — это всегда выбор души. Души художника, и, конечно же, зрителя, наметившего посмотреть именно эту серию картин, объединенных общей темой: «Гармония и пространство».
После погружения в пейзажную живопись, ДЮ встретился с мастером, ведь изобразительное искусство, это искусство, являющее художник. А представленные картины могут быть частью выставочного перфоманса, а может и частью проекта, длиной в десять лет
Разговор состоялся, и по его окончанию захотелось еще раз вернуться к выставленным пейзажам.
А размышления Сергея Шабанова в материале ДЮ.
С одной стороны, показ работ вполне ординарное мероприятие необходимое для художника, как сцена для актера. Для обратной связи. С другой, даже небольшая выставка, для любого художника – экзамен, испытание, волнение, масса хлопот и затрат. Требует определённой смелости.
В современном мире медиа-потоки и смартфоны съедают время и внимание зрителя. Как говорят в Одессе: «.. С привязанными телефонами мы были свободнее». Время сейчас неопределённое: электронно-фрагментарное. Сети заменяют живое общение. Дети, приходя в музей, скользят взглядом по предметам искусства, как по монитору. Учителя надеются, что хотя бы в этом беглом восприятии прекрасного, хоть небольшая частица осядет в их душах.
Мне довелось жить во времена, когда живопись имела большую значимость чем сейчас. Уровень полиграфии в советское время был скудный. репродукции в альбомах и открытках не важные, приходилось только в музеях подробно рассматривать подлинники.
Раздорской»
Помню, в 1988 г. моя тетя из Ленинграда ( С-Петербурга) подарила мне первый альбом пейзажиста Васильева. На финской глянцевой бумаге, идеальное качество репродукций.
Мне казалось тогда это просто фантастикой. До сих пор его храню, как реликвию.
Сейчас этим никого не удивишь. Есть движущаяся любая цветная картинка в мониторе. А картины созерцать мешает клиповое мышление.
Профессия художника всегда считалась не надежной, а сейчас безнадежной. Мне как-то позвонила супруга известного бизнесмена из Ростова-на-Дону и попросила не дарить ее мужу картины. Никогда не догадаетесь почему! По ее словам, она и домработница замучились протирать пыль, и следить за домашней галереей. Причина, как всегда, в малом.
Немного увлекся размышлениями вслух. Теперь о самой выставке.
Мини показ из 16 работ. В фойе театра, в гобеленовом зале. В основном пейзажи. Все с натуры. В этом году в ноябре у меня маленький двойной юбилей -10 лет в театре, и 10 лет сотрудничества с творческой группой « Мишкинские бугры». Я запомнил свой первый пленэр с ними на всю жизнь. Это отдельный рассказ. Всеми своими достижениями обязан им. И волшебному миру под названием — театр.
Приятного просмотра!
Выставка будет доступна зрителю до декабря нынешнего года.
Справка:
1969 г.- родился в г. Новочеркасск
1977-1984г. учился в школе №31
1981-85г.г. – Учеба в ДХШ №2 г. Новочеркасска. Преподаватель Светлана Анатольевна Неделькина
……
1994-2000г.г. – Учеба в институте им. Репина С.-Петербург Академия художеств на ФТИ ОЗО «Теория и история искусств». Руководитель диплома: Н.А. Нестерова
2008-2016г.г. – Работа мл. научным сотрудником в Музее истории Донского казачества.
С 2014г. – начал участвовать в выставках Новочеркасского клуба художников.
2018г.– вступил в Творческий Союз художников России.
2016г. – Поступил в Новочеркасский театр им. Комиссаржевской художником-скульптором 1категории и художником-бутафором.
2022г. – Избран секретарем Городского клуба художников.
Неоднократно участвовал в городских и областных выставках.
Авторские работы приобретены для частных коллекций в Китае, Франции, Германии
